House vive en el 221B. Sherlock Holmes vive en el 221B de Baker St.
House tiene un sólo amigo: el doctor James Wilson. Holmes tenía un sólo amigo: el doctor John Watson.
James Wilson es buena gente, mujeriego, menos brillante que su dotado amigo, pero siente hacia él una amistad sincera y fuerte. Lo mismo que John Watson con Holmes.
House es un misántropo que odia ver a sus pacientes y no siente el más mínimo interés por sus problemas personales a no ser que tengan relación directa con el diagnóstico. Holmes sentía la misma aversión a establecer lazos emocionales con sus clientes y sólo se interesaba por los datos que tuvieran relación directa con el caso.
El primer paciente de House en la serie se apellidaba Adler. Irene Adler fue la mujer que más influyó en Sherlock Holmes.
Ambos comparten una sorprendente capacidad deductiva. Saben detalles de las vidas de las personas con sólo echarles un vistazo.
House no vacila en romper las reglas, ignorarlas, torcerlas y torturarlas de todas las maneras posibles hasta conseguir el diagnóstico, a veces asumiendo riesgos terribles para sí y para el paciente. Holmes mostraba una parecida carencia de escrúpulos para conseguir solucionar sus casos.
House tiene un carácter irascible, aires de superioridad, y una irritante tendencia a creer que siempre tiene razón. Holmes también. Y ambos tienen razón (casi siempre).
House no inspira un especial cariño en la gente que tienen a su alrededor, pero sí que inspira admiración y respeto. Lo mismo que Holmes.
Greg House es médico. Conan Doyle basó el personaje de Holmes en un médico (maestro suyo). Su nombre (House) significa casa, hogar, a veces es un sinónimo de “Home”. Su nombre (Holmes) suena muy parecido a “Home” (casa, hogar).
House lucha a muerte con gérmenes, enfermedades y otros problemas médicos. Holmes luchaba a muerte con criminales.
House es adicto a la vicodina. Holmes era adicto a la cocaína.
Le gusta ver culebrones y jugar a los videojuegos. Le gusta leer las páginas de sucesos y esquelas en los periódicos.
Tiene problemas de salud con su pierna. Su amigo más cercano tenía problemas con una herida en su pierna.
Perezoso hasta que lo fuerzan a fijarse en algún caso que lo cautiva. Lánguido y perezoso cuando no está en un caso.
House distante con todo el mundo excepto con su mejor amigo y compañero Wilson. Holmes distante, excepto un poco con su amigo y compañero de cuarto.
Le gusta mucho la música y toca el piano. Le gusta mucho la música y toca el violín.
1. En el episodio en el que Wilson se muda con House (segunda temporada), se muestra la lista del TiVo de House. Uno de los programas grabados es 'Blackadder', protagonizado por Rowan Atkinson y Hugh Laurie.
2. El cumpleaños del Dr. House es el 11 de junio de 1959, el mismo día que el de Hugh Laurie.
3. El padre de Hugh Laurie era médico y Laurie siente algo de culpa porque le "paguen tanto por convertirme en una versión falsa de mi propio padre."
5. Aunque el grupo de Diagnosis se ocupa de toda clase de enfermedades, House y sus colegas tienen títulos en diferentes especialidades: el Dr. Foreman es neurólogo, la Dra. Cameron es inmunóloga/alergóloga, el Dr. Chase es intensivista. En cuanto al Dr. House, tiene títulos en enfermedades infecciosas y nefrología.
6. La serie está inspirada en la Columna de Diagnosis de la 'New York Times Magazine' que muestra casos médicos inusuales. El productor ejecutivo Paul Attanasio ideó el concepto y lo presentó a las cadenas como un drama médico. El creador David Shore revisó la idea y lo convirtió en un drama de personajes donde los casos médicos son el instrumento en lugar del centro de la historia.
7. El Dr. Wilson tiene en su despacho un cartel de 'De entre los muertos' (1958), la película clásica de Alfred Hitchcock.
8. El nombre de la productora que aparece al final de los episodios, Bad Hat Harry Productions ('Vaya un sombrero feo que llevas, Harry') es una referencia a la película 'Tiburón' (1975).
9. Hugh Laurie decidió usar su bastón al contrario intencionadamente (debería llevarlo en la mano opuesta a su pierna mala) en su papel como Dr. House. Sentía que encajaba con cómo se comportaría su desagradable personaje, que sin duda sabría cómo utilizar el bastón "correctamente".
10. La serie se desarrolla en el Condado Mercer de Nueva Jersey. En los créditos de inicio se muestran imágenes de varios lugares de la zona de Princeton, Trenton, West Windsor y Plainsboro, incluyendo la Universidad de Princeton. El hospital, el Princeton-Plainsboro Teaching Hospital, está basado en un hospital auténtico de Princeton, el Princeton Hospital, el Centro Médico Universitario de Princeton. Uno de los productores ejecutivos y director del episodio piloto, Bryan Singer, es nativo de la zona y asistió a clase en el Instituto West Windsor-Plainsboro.
Merecía en este humilde blog un post, como en otras ocasiones, dedicado a una de
las mejores series de todos los tiempos y que ha marcado un hito realmente
difícil de superar. Tendría que remontarme a épocas pretéritas en las que hacer
una referencia a una serie que marcó mi vida, como lo han hecho estas ocho
temporadas de House y seguro que hoy en día me decepcionarían o caería el mito (suele
pasar). Pese a no ser un gran consumidor de series y a pesar de la existencia de
algunas que merecen estar en el podio, me he quedado huérfano los jueves por la
noche. Cada encuentro con la mítica serie era de una celebración y una emoción
insospechadas.
Ha caído un peso pesado y no será fácil generar un sustituto de altura que
vuele durante 177 epsiodios con la misma coherencia narrativa, la creación del
mejor personaje principal, tramas y guiones de un trabajo exquisito, lealtad en
cada capítulo rallando la perfección de tempos, sin prostituir el núcleo central: el propio House, y no llegar a
aburrir jamás, al menos en mi caso. La serie no se ha traicionado a sí misma,
si bien ha habido capítulos con mayor o menor intensidad. Pero siempre se ha
generado alguna perla, alguna situación cómica inmejorable, algún detalle
extravagante pero suficiente como para compensar un capítulo aparentemente gris.
Hugh Laurie ha hecho el papel de su vida, a pesar de mi escepticismo
inicial a su interpretación, por las referencias con otras series comoEscurço Negre o La Víbora Negra (con Rowan Atkinson al frente, y él como el alocado príncipe George) o películas como "Los amigos
de Peter" o la infumable saga "Stuart Little", entre otras. Siscome alertó de ello, y yo supe
hacerle caso a tiempo. Nunca sabré como devolverle las horas de disfrute interior con
las que he gozado hasta altas horas de la madrugada. A él le debo también mi pasión por Depeche Mode. Este fin de semana se lo agradeceré eternamente.
Volvamos al tema. Este médico genial, cínico, putero, sociópata, maquiavélico,
narcisista, drogadicto y solitario junto con un equipo de actores lúcido (con sus más-menos), ha creado desde
las escenas más surrealistas a las más emotivas que recuerde (ha conocido el
amor desde su punto de vista, claro está, ha visto a colegas de profesión suicidarse, ha
perdido en contadas ocasiones, ha ganado en la mayoría, ha sido secuestrado,
disparado, apaleado e incluso ha estado en la cárcel).
El último capítulo habrá decepcionado a algunos. A mi no. No me esperaba
fuegos artificiales ni cambios de 180 grados viscerales, ni nada por el estilo.
Fiel a unas cualidades, Houseempezó en su día con un capítulo titulado
"todo el mundo miente" para acabar con el último llamándose “todo el
mundo muere”, pero en su debido tiempo y hasta que llegue el día, hay que
aprovechar cada minuto como si fuera el último. Carpe Diem. Se cierra el
círculo magistralmente, pero con un cambio importante. Uno de los leit-motiv de
la serie era también que “nadie cambia”. La medicina, sus puzzles preferidos en
cada capítulo a través de sus sonados diagnósticos, han sido el eje central de
la vida de House. Pero él puede finalmente cambiar, ser capaz de dejar todo
atrás y disfrutar de la vida, o al menos a esa conclusión llega después de
razonar junto a su subconsciente, que adquiere la forma de personajes míticos
de la serie, justo en el momento en que se debate interiormente de si debe o no
vivir. Contradictorio, sí, pero ese es el mayor giro; negarse a si mismo en una
afirmación que ha usado como lema de su vida y reflejado en toda la serie a
través de sus dardos envenados a compañeros de trabajo y pacientes. Se trata
pues de una reflexión sobre su propia naturaleza desde las raíces más profundas
de su percepción. El resto de la trama, puede tener obviedades, deslices, resoluciones impuestas e inmediatas, pero el trasfondo es genuino e indiscutiblemente atractivo.
La serie acaba acompañada de una banda sonora que incita en todo momento
a disfrutar el momento, mientras vemos a
House y a Wilson en dos motos dispuestos a pasar juntos los mejores cinco meses
de su vida, a tenor de la enfermedad terminal del oncólogo y de la intención de
nuevo encarcelamiento de Gregory House por una “travesura” en el hospital.
La muerte no es un enigma guay
Y así termina el Sherlock Holmes médico, el elenco de
frases lapidarias y las jugarretas de su protagonista, el abuso de sustancias,
los enfrentamientos con su equipo y pacientes, las investigaciones externas en
casa de los mismos, el psiquiátrico, la estancia en la cárcel, los paseos de
grupo por el Princeton Plainsboro. Se acabó. Pero con buen sabor de
boca hasta el último segundo. Y sí, una temporada más hubiera sido demasiado y posiblemente habría
lastrado su creatividad e ingenio. De ahí que su final haya escogido también un
buen final. Gracias House por estos años de regocijo catódico.
Poca cosa respecto a lo que nos van a ofrecer esta cuarta temporada. Aunque, tal y como anuncia el título del primer episodio, House estará solo, abandonado por sus colaboradores en el cierre de la anterior temporada. Aunque ese status no le durará mucho, ya que Greg pasará de la soledad más absoluta a la superpoblación en su consulta. Al más que previsible regreso a lo largo de 2008 de sus famosos colaboradores (Omar Epps, Jennifer Morisson y Jesse Spencer), se añadirá la inclusión de un nuevo equipo de sustitutos : Kal Penn, Peter Jacobson y Anne Dudek formarán el nuevo equipo médico que tendrá que sufrir al adicto a la vicodina. Aunque no demasiado, ya que al parecer la bella Olivia Wilde (The O.C., Turistas) será su más estrecha colaboradora. El 25 de Septiembre regresa en Estados Unidos House M.D., con necesarios cambios y esperadas sorpresas.
lunes 3 de septiembre de 2007
El final de la tercera temporada de House vuelve a dejarnos con la intriga. Si todavía no has visto el desenlace de esta temporada advertimos spoiler: Chase despedido, Foreman con su nuevo puesto de trabajo y Cameron que decide marcharse. Aunque los tres seguirán en la serie, ya no formarán parte del equipo habitual, sino que este se renovará con cuatro nuevos personajes, dos femeninos y dos masculinos. ¿Sus nombres y apariciones? Atención a las sorpresas:
- Anne Dudek: “Embrujadas”, “Bones”, “Friends”, “Numbers”.
En USA, House se estrena el 25 de septiembre. Lo normal es que no llegue a España al menos hasta navidad o así. Se supone que antes se estrenará en FOX y por lo tanto se habla de que en Cuatro será en Enero '08.
El 17 de abril de 2007 se confirmó la cuarta temporada de House M.D. y se espera que se estrene dentro de cuatro meses. Actualmente se está diseñando el primer episodio de ésta. Se titulará "Not Laught" (Sin risa). Sinopsis (OJO SPOILERS): Kirda Mautello es una presentadora de un programa de TV. Es muy seria, y estricta. Mientras está rodando un programa, Kirda sufre un ataque convulsivo. Diagnóstico: Un tumor en el lóbulo frontal del cerebro que le impedía reir y disfrutar. Este tumor no se descubre por la inflamación de éste.
Para los nostálgicos sin espera, una recopilación de las mejores frases del doctor:
Después de la repetición y/o fraude del primer capítulo emitido el martes pasado y que ya se había emitido en premiere el 25 de octubre, todavía puede surgir la duda de cuales serán los nuevos colaboradores y habituales de House en esta recién estrenada cuarta temporada. En este segundo capítulo, emitido ayer martes, House hace la selección entre los diferentes candidatos para contratar a su nuevo equipo, y aprovecha el cásting para tratar a una paciente que sufre extrañas anomalías en la percepción y que está en el programa de entrenamiento para ser astronauta de la NASA. En esta ocasión, House pidió a los posibles candidatos que le ayudasen a diagnosticar el caso y de este modo ponerles a prueba. Me alegro haber visto a Chase y a Cameron (no me gusta de rubia) en plan cameo en este segundo capítulo, lo que demuestra aquello que decíamos y es que los tres seguirán en la serie, a pesar de que ya no formarán parte del equipo habitual. Los candidatos finales, que no quedó muy claro con las crivas temperamentales de House, son cuatro nuevos personajes, dos femeninos y dos masculinos. ¿Sus caras? Estas:
Cuatro preestrena la cuarta temporada deHouseel 25 de octubre a las 22 horas. Pero no sean impacientes, se trata tan sólo del primer capítulo, cuyo estreno ha supuesto en Estados Unidos ha reunido una audiencia de más de 18 millones de espectadores, una acción pionera y sin precedentes en la televisión en España. En "Alone", House, solo, sin la ayuda de su equipo para resolver los casos, debe diagnosticar y curar a una mujer en estado grave que ha sobrevivido a un accidente en la oficina. Durante el seguimiento de la paciente, Cuddy insiste a House para que seleccione a su nuevo equipo. Situación que incomoda sobremanera al doctor. La resolución de la paciente será una gran sorpresa. El último estudio de GECA que considera a House la serie internacional mejor valorada por los espectadores españoles, y a Cuatro la cadena de las series, a gran distancia de sus competidoras.
Quedan 2 semanas para que termine en Cuatro la cuarta temporada de House. La cadena emitirá el próximo 3 de junio los dos últimos capítulos de la temporada, una doble capítulo especial que la FOX planeaba emitir después de la Superbowl, aunque debido a la huelga de guionistas ha servido de "season finale". En estos dos capítulos, el doctor más irreverente de la televisión sufre un grave accidente de autobús y las consecuencias son imprevisibles. Una fuerte amnesia y un severo daño cerebral son algunos de los síntomas que se descubrirán a lo largo de los dos últimos capítulos ("La cabeza de House" y "El corazón de Wilson") de esta cuarta temporada. Ambas entregas constituyen un inesperado final donde los productores han invertido un gran presupuesto.
Aunque se llegue a pensar que la mayoría de actores conocidos no deben pasar un filtro o cásting para llevar a cabo papeles secundarios o de personajes protagonista, para aspirar a un papel en una serie de éxito, estamos en un error. Puede llevar a equivoco el pensar que su trayectoria es suficiente como para abordar cualquier papel sin necesidad de hacer cola frente a otras candidaturas. Y así es como a Hugh Laurie, le llegó la oportunidad de participar en esta conocida serie. Hugh tuvo que grabar este vídeo para ser el protagonista de House MD. Como curiosidad, el vídeo se grabó en los descansos de la película que Hugh estaba grabando en África en ese momento. La primera vez que Bryan Singer, el director de la serie, vio el vídeo, dijo: "Esto es lo que quiero, un tío sin rastro alguno de acento británico". Teniendo en cuenta que Hugh Laurie grabó el video anulando su acento británico, no es de extrañar que el productor le dijera a Singer: "Brian, Laurie es inglés".
Todas las novedades sobre la cuarta temporada de House M.D. aquí
El otro día me encontré con esta cajita. No sabía que en su momento este tipo de productos eran de venta libre con fines terapéuticos convencionales. Se vendían en boticas, droguerías y herboristerías, en comercios de especias, abacerías, coloniales y ultramarinos. La legislación en materia de salud pública no se planteaba, ni de lejos, restringir su consumo, sino únicamente perseguir los posibles fraudes y negligencia en su comercialización. k
Cajita metálica que contiene la especialidad “Pastillas Bonald”, anterior a la “restricción” de estupefacientes de 1918.
Existía, no obstante, una prohibición: el veto de ser objeto de publicidad en medios profanos, es decir, no especializados. Sin embargo, casi toda la prensa de la época incumplía sistemáticamente este precepto, convirtiéndose en su principal soporte publicitario (hasta la Gaceta de Madrid -predecesora del Boletín Oficial del Estado- llegó a hacer propaganda, entre otras especialidades farmacéutica, de las afamadas Pastillas Bonald: con cocaína, heroína, codeína, como las de la foto anterior).
k
La neutralidad observada por el Gobierno español ante la I Guerra Mundial determinó que muchas personas buscaran refugio en España, principalmente en Barcelona, y vinculado a este aluvión demográfico comenzó a extenderse el consumo de drogas al margen de usos terapéuticos convencionales. En noviembre de 1915 el diario republicano GERMINAL dio apoyo a una campaña contra el uso de drogas al margen de fines terapéuticos y contra su venta en farmacias, que pasó prácticamente desapercibida. Dos años más tarde el diario republicano EL DILUVIO desató otra activa campaña de prensa contra “los envenenadores públicos”, denunciando la “impunidad” con que en la Ciudad Condal se vendía opio, morfina, cocaína y otras drogas, “hasta a los niños”. Se decía que sólo en Barcelona había alrededor de seis mil quinientos cocainómanos. Se pudo comprobar que la fuente de abastecimiento eran “siete u ocho farmacias”, dándose la circunstancia de que más de un farmacéutico “vivía sólo de la venta de venenos”. El escándalo, difícilmente contenido, determinó que las autoridades gubernativas se plantearan por primera vez controlar y restringir el uso de drogas en España. Lo dicho, epoca dorada para el Gregory House, M.D. k Fuente: aquí
Hoy la actualidad depechera está marcada por las siguientes novedades:
1. Según anuncia Mikel en su web, ya tenemos una posible fecha para el lanzamiento de un disco de remezclas de temas de Dave Gahan para el mercado estadounidense. Esa fecha sería el próximo 11 de marzo. Se trata de una edición exclusiva formada por un disco vinilo y un CD.
Estos son los detalles de esta edición especial que aparecerá el 11 de Marzo de 2008:
VINILO
Cara A:
1. Deeper & Deeper (Juan Maclean Club Mix)
2. Kingdom (Booka Shade Club Remix)
3. Love Will Leave (Kap10Kurt Mix)
4. Use You (Maps Remix)
Cara B:
1. Deeper & Deeper (T. Raumschmiere Remix Extended)
2. Kingdom (Digitalism Remix)
3. Saw Something (Onur Ozer)
4. Deeper & Deeper (Sebastien Leger Remix)
CD
1. Deeper & Deeper (Juan Maclean Club Mix)
2. Kingdom (Booka Shade Club Remix)
3. Love Will Leave (Kap10Kurt Mix)
4. Use You (Maps Remix)
5. Deeper & Deeper (T. Raumschmiere Remix Extended)
6. Kingdom (Digitalism Remix)
7. Saw Something (Onur Ozer)
8. Deeper & Deeper (Sebastien Leger Remix)
9. Kingdom (Rosario's Big Room Vocal)
10. Saw Something (Skreamix)
11. Deeper & Deeper (SHRUBBN!! FX Instrumental)
2. Respecto a la posibilidad de un nuevo disco de Depeche Mode este año, Promusicae, plantea ya una fecha orientativa: el próximo 25 de Noviembre. Será o no será, pero no deja de confirmar las claras intenciones deñl grupo de embarcarse en un nuevo proyecto, tal y como veníamos anunciando.
3. Además Martin Gore ofrecerá una sesión como DJ el próximo 3 de Febrero en el Sheraton Maria Isabel de la ciudad de Mexico. Su actuación está prevista para las 22.00 horas. Ecologistas, científicos, humanistas y religiosos se darán cita en la ciudad de México en busca de soluciones para revertir la depredación del planeta Tierra.
En la parte musical del festival habrá invitados muy especiales en tres veladas. El 3 de febrero habrá una noche de DJ con ritmos house, techno y electrónica, con Martin Lee Gore de Depeche Mode; y el 4 de febrero estará la Orquesta Filarmónica del Patrimonio Mundialcon imágenes de la Sinfonía del Mar, ambos en el Sheraton María Isabel.
Los organizadores explican que la invitación que se hace es para “lograr una profunda conexión con la Tierra, porque todo está conectado y el que cambia internamente, cambia también su hogar”.
Hace mucho que no hago una crítica televisiva y tengo unas cuantas pendientes. Lo que pasa es que al haber estado (y estando) esta semana con una gripe monumental, esto me ha permitido devorar horas y horas insulsas de televisión residual que me han llevado a los siguientes interrogantes :
1. ¿Porqué sigue teniendo audiencia un programa como Hombres y Mujeres y Viceversa, si se sabe que todo son modelos o trabajadores de agencia (en su mayoruias Exclusive), que cobran 150 euros brutos por dia, y que cada una de las citas, si el maromo o la tiparraca en cuestión los elige aumenta su “caché” diario en 200 euros brutos/cita? ¿Por qué se ha puesto de moda el manifestarse a favor de un candidato y poner el sufijo –ista en sus nombres? ¿Tu que eres Sorayista o Efrenista? Por el amor de Dios, infumable... Una telecomedia guionizada y grabada que nos ofrecen en fascículos previamente precocinados. Y tiene audiencia...
2. ¿Porqué nadie cuenta que Rico al Instante, que se supone que va a durar un mes (4 semanas, si no ya me dirán de donde sacan tan suculentos premios), es enviar un sms (con su coste + IVA) y que luego hay un bombardeo de sms diarios para que vuelvas a picar y envies una cantidad de sms que financien tal atrocidad. El timo telefónico a la exponencial creciente. ¿Ya no hay programas, sobretodo en las privadas, en las que no tengas que enviar un sms para ganar nada? ¿Es que en tiempos de crisis, hay que poner el dinerito frente a la pantalla para que el espectador más ingenuo pique y malgaste sus ahorros en probabilidades prácticamente inexistentes? Basta ya!! Este tipo de programas deberían prohibirlos. Ya no digo a paritr de cierta hora en prácticamente todos los canales, con las tipas éstas, gritando, con musiquillas estridentes, sirenas, grandes premios, llama ya,llama ya, entramos tu llamada en directo, es muy fácil (y lo es). Regulen este tipo de programas, por favor, es mucho más cancerígeno para los niños, que ver una película de Brandi Belle en prime-time.
3. Estoy harto de programas de testimonio, tipo Diario de.., en horario infantil (¿Dónde está el comité de sabios?) , en los que se anuncia que dos personas vienen a arreglar sus diferencias en el plató. ¿Desde cuando se arreglan las diferencias en un plató? Falsa moral. Si ya sabemos que lo que se pretende es no escuchar, rellenar tiempo, no dejar hablar y en la mayoría de los casos urgar insanamente a los desprotegidos y supuestos protagonistas, ¿Por qué siguen asistiendo personas, creyendo que les van a dar una sorpresa?.
Y a modo de resumen: ¿Por qué cada dia La Noria huye más del concepto con el que se creó y se acerca más a un programa banal de corazón? Ay, Jordi.. ¿Por qué Mercedes Milá, se ha vuelto tan forzadamente mal hablada y soez, ya no sólo en su ratonera de GH, sino allá donde la invitan? ¿Por qué en Ven a Cenar Conmigo, lo de menos es la cena? ¿Por qué quitaron el Tomate y ahora buscan fórmulas, sin éxito, que se asemejen a él? ¿Por qué cada día, desde que les dieron el Ondas, me gusta menos Callejeros y su "no dejes de grabar"? ¿Porque Granjero busca Esposa, es tan sólo (y parafraseo al gran Victor Amela) “cavernícola busca hembra, hembra busca cueva”? ¿Porqué no se multan de forma ejemplar, las contraprogramaciones y el abuso de publicidad?, ¿Podría ser La Hora de la Verdad todavía más miserable si no fuera porque sospecho que se trata de un programa precocinado y negociado para llegar a una pregunta en concreto y pagar una cantidad fijada a la víctima del más vejatorio interrogatorio que jamás se ha visto en televisión? ¿Porque los informativos-espectáculo de las privadas y generales cada día tratan de informar menos (¿no es normal que nieve en enero, señor Piqueras?)
Y lo dejo aquí, que me sube la fiebre y empiezo a pensar que Crónicas Marcianas no estaba tan mal..., si, será la fiebre...
Menos mal que me quedan series como House, Huff, el Mentalista y programas como Muchachada Nui, Polònia, Telemonegal, Password, El Hormiguero, Cazador de Mitos, Buenafuente, Arucitys y otros tantos, que como casi siempre se programan (no todos) en horas intempestivas y que uno tiene que esforzarse para poder ver y olvidar en mayor o menor grado a la basura a la que se ha visto expuesto durante el día. Y por cierto, gracias, me he quedado más tranquilo..
Tal vez se confundía el señor Fernando Arrabal en el programa de Sánchez Dragó y lo que quería decir en lugar de milenarismo era mileurismo. Y es que leída la entrevista en la vanguardia al decano del COETC, Miquel Ramírez en la que refleja como la ingeniería en telecomunicaciones está convirtiéndose en una profesión de "mileuristas" donde los nuevos licenciados cobran poco y muchos de ellos se marchan fuera de España, uno se queda más tranquilo y percibe que no es oro todo lo que reluce. Comparto con él al 100 % que en este sector no se puede basar la competitividad en salarios bajos. A este paso y mientras sigan subiendo los precios de todo, tendremos que tomar vicodinas rollo House para quitarnos el dolor que nos produce el abrir los sobres de las facturas que recibimos puntualmente cada mes. (La entrevista al completo)
P.D.: Gracias señor Miquel Ramírez! Me hiciste sufrir de lo lindo en la asignatura de Sistemasde Transmisión que impartías en la Salle, pero si algo recuerdo con cierta vehemencia era que soltabas verdades como puños!
Hoy enlazaremos dos “in memoriam”cuando menos curioso y a los que quiero rendir mi más sincero homenaje. Y digo curioso porque en el primer caso se trata de la muerte de un personaje y no del actor que lo interpreta, mientras que en el segundo se trata de la muerte del actor y no del personaje que interpreta.
Así pues ayer una de mis series predilectas, House, sufrió el suicidio de uno de sus personajes populares, el doctor Lawrence Kutner. A pesar de no ser un personaje principal en la serie, ejecutó hasta día de ayer un gran rol. ¿Motivos de su pronta desaparación? Kal Penn, decidió dejar la ficción para dar el salto a la política. Así pues aceptó una oferta del Presidente de los Estados Unidos, Barack Obama, para ser su nuevo director asociado de relaciones públicas. La noticia fue mantenida en secreto hasta que se emitió el capítulo en el que se despedía su personaje.
A los productores ejecutivos de la serie les costó entender su marcha (lo entiendo), y pensaron que se iba para participar en otra serie. Aunque no lo parezca, hay cosas más importantes que la fama y la televisión y la decisión tomaba por el actor de 31 años es muy valiente y digna de elogio.
Por otro lado, aquí si que debemos lamentar la pérdida del conocido actor catalán de doblaje, Pedro Sempson, que falleció el domingo pasado a los 90 años de edad. Su voz, grave y contundente, se hizo popularmente conocida tras dar vida al genial mayordomo Geoffrey en 'El príncipe de Bel Air' y del tirano Montgomery Burns en 'Los Simpson', durante las primeras 11 temporadas de la serie. Se jubiló en 2001, pasándole el relevo a Javier Franquelo. Sin malograr el trabajo de Franquelo, para mi Burns nunca ha sido el mismo sin la voz de Sempson. Me pasa lo mismo con la voz de Homer Simpson, en la que Carlos Revilla dejó una huella muy difícil de superar.
Vamos a sacarle el polvo a una
sección que reaparece en contadas ocasiones últimamente, sólo cuando el motivo
merece un rescate en toda regla. Hablaremos de Heaven,
primer y cuestionadísimo primer single de Delta Machine, último trabajo de
Depeche Mode para este año y, con un énfais especial en su vídeo oficial. Además averiguaremos de donde proviene el nombre del álbum de DM.
Más allá de la canción emotiva, melancólica, espiritual,
con una letra que esconde cierto misticismo y de la que ya hablamos en su día, repararemos
en detalles del mismo vídeo sin entrar a valorar lo enigmático del mensaje
visual, ya que más de uno tendrá sus propias interpretaciones. De bien seguro que
toda la imaginería oscura y enigmática de máscaras, luces fantasmagóricas,
arquitecturas irreales y árboles misteriosos apostará por un sentido más o menos coherente, pero es
preferible que cada uno saque sus propias conclusiones al respecto. Yo tengo las mías.
El vídeo, dirigido por Timothy Saccenti (responsable también del montaje “In-Studio Collage 2012” con la canción
Angel de fondo presentada en la conferencia de Paris el 23 de Octubre 2012), y conocido por trabajos y colaboraciones
con Yesayer, Animal Collective y El-P, centra su imaginario gótico en interior
de una iglesia abandonada en la que juega con efectos digitales e intercala
simbólicas imágenes que envuelven la canción de los de Basildon.
Dave Gahan aparece como front-man
con cazadora de cuero de motero, anillo de calavera y más tarde con americana
blanca, mientras que Fletch se
situa al fondo tocando un viejo órgano de iglesia. Martin Gore vuelve a mostrar
su fantástica guitarra Gretsch que ha lucido en varias giras con el grupo y el
muy criticado (¿injustamente?) Christian Eigner aparece al fondo armado con su
batería.
Dave Gahan comentó a KROQ que el vídeo está inspirado en la película "El árbol de la vida", introspectiva y reflexiva, dirigida en 2011 por Terrence Malick.
El grupo aparece en el interior
de una iglesia abandonada en Nueva Orleans, con proyecciones e imágenes filmadas en noviembre de 2012 y que, en
palabras de Saccenti, se relacionan con la
práctica del vudú. Concretamente se trata de la Marigny Opera House (New
Orleans) en Faubourg Marigny (en el mapa está aquí).
Además el director del vídeo, Saccenti, explicó:
"El
disco es una mezcla de blues y electrónica, y ese fue mi punto de partida para
el concepto. Este iba a ser el primer vídeo con la banda actuando en años, así
que la locación era muy importante".
El
director reveló que Depeche Mode sintió que el tema del vudú estaba en la raíz
de las canciones del disco, era como si "el blues se topara con
Kraftwerk", de ahí que se llame Delta Machine (delta blues es un estilo musical).
"Con
el fin de profundizar en el ambiente vudú viajamos a Nueva Orleans para
empaparnos del tema y encontrar el lugar adecuado, que al final fue una hermosa
iglesia vacía” explica el mismo Saccenti. "Tras
estudiar diversas variaciones sobre el tema de Heaven, se me ocurrió un
concepto que mezcla una historia simbólica con toques de vudú y sus imágenes,
sin olvidar la rica historia visual de la banda, pero actualizándola con mi
toque personal."
Algunas
otras teorías sobre el film del tema rondan la idea de que muestra el túnel
entre la vida y la muerte y que ello lo había basado en la construcción del
vídeo inspirándose en experiencias cercanas a la muerte y en los escritos
gnósticos.
Cabe
destacar que Nueva Orleans cuenta con un museo dedicado a las prácticas del
vudú (o voodoo). Así Nueva Orleans conocida por su cultura criolla, también lo es
por la práctica del vudú por algunos de sus residentes negros y por su música,
arquitectura, gastronomía y festividades. Muchos visitantes la consideran como una ciudad de esparcimiento y la asocian a la frase “Laissez les
bontemps rouler”, es decir, ‘dejad que los buenos momentos duren’.
En esta
ciudad vivió y está enterrada Marie Laveau, la reina del Vudú de Nueva Orleans,
que forma parte de la cultura de la ciudad, su mausoleo en el Cementerio de San
Luis (en el barrio francés) es visitado por miles de personas cada año. Otro de
los lugares emblemáticos de la ciudad es el Museo Histórico del Vudú.
En su
idiosincrasia, Nueva Orleans ha adaptado la música de banda militar a los
funerales, cuando en el cortejo que acompaña al difunto dicha música se mezcla
a himnos religiosos y música triste. Tras ello, los dolientes regresan del
cementerio al son del Jazz, más alegre. Los funerales con jazz son lógicamente
una inesperada atracción para los visitantes. En el jazz de Nueva Orleans se
detectan influencias de la música antillana, afroamericana, francesa y
norteamericana. Son muy evidentes las influencias latino-caribeñas. Más
adelante también nació allí el rhythm and blues, de gran influencia
en el estilo rock and roll. Otros estilos de música practicados en la ciudad
son la música cajun, zydeco y delta blues (de ahí Delta como blues y Machine
como electrónica, dos estilos mezcaldos en su trabajo).
Como
última anécdota del vídeo, una de las mujeres que aparece en él, su
protagonista, es Shasha Grey, californiana, ex-actriz
porno, ahora reconvertida en autora de música electrónica, actriz convencional
y escritora. Detalle curioso.
Y para
acabar, una versión completamente distinta del tema Heaven, esta vez grabada en
una sesión de estudio por el grupo, más intimista si cabe. Que la disfruten.
Ya era hora. Una espera eterna. En la antesala del regreso del doctor más irreverente de la televisión, ayer llegó una serie grande, grandiosa, a Antena 3. "Lie to me"o Miénteme está protagonizada por el enorme Tim Roth (véase Pulp Fiction o El Planeta de los Simios), quien interpreta al ex-policía y doctor Cal Lightman, un especialista en saber si las personas mienten o no símplemente con ver su lenguaje corporal. La serie está basada en el psicólogo Paul Ekman y ya en el capítulo piloto me he enganchado de manera irremediable. Basta ya de Doctores Mateos, Señoras, Fisicas o Quimicas y series de poca monta. Relajen sus músculos y tonifiquen sus neuronas con una serie de autor, con tramas bien resueltas, frases lapidarias, dinámicas retorcidas y pesonajes bien engrasados. Producida por Brian Grazer, que ha participado en series de éxito como 24 o Shark, el especialista puede recordarnos en cierto modo a mi queridísmo Doctor House, personajes oscuros, profundos pero absolutamente geniales y brutalmente honestos.
En los dos primeros capítulos degusté como el equipo que trabaja con el doctor a través de la psicología de la conducta y del gesto, o sea, basándose en el método de la observación descubrían a través de pequeños guiños cómo desvelar los más íntimos secretos de una amplia gama de criminales y asesinos. Pero además consigue algo increíble. Y es que a través de su técnica, bien desarrollada y en algunos casos, exagerada, nos traslada la posibilidad de comprobar por nosotros mismos, si la gente con la que tratamos nos miente, está nerviosa, relajada, excitada u oculta algo. Dénme un par más de capítulos y lo pongo en práctica. Así pues, dos clases magistrales de como conseguir un éxito que si en Estados Unidos ya tiene sus fieles, espero que nuestra cadena privada sepa tratar con atino. Me da miedo engancharme a ella por el movimiento horario. Pero lo intentaré. Si no, siempre me quedará Internet.
Si, amigos, si. Ayer disfruté de 2 horas de buena televisión. Y espero que sea para muchos otros jueves a pesar de competir con el Gran Hermano de turno y un apolillado Cuéntame, que consiguen shares desmesurados. Se que a priori, la competencia es dura, casi insalvable. Pero espero que resista con fiereza y que de una vez por todas, el buen gusto, la creatividad y el guión triunfen sobre formatos en los que precisamente faltan estos ingredientes.
P.D. ¿Casualidad? Lie to Me, gran canción del álbum SOME GREAT REWARD de Depeche Mode. TODO ENCAJA.
…¿Preferiría un médico que le coja la mano mientras se muere o uno que le ignore mientras mejora? Aunque yo creo que lo peor sería uno que te ignore mientras te mueres…
Una de las perlas del Doctor Gregory House(no será la última), sí, brutalmente honesto..
Cuando Depeche Mode empezaron a tocar juntos, 3 meses después hicieron su primera grabación, que consistía en 3 canciones de Vince Clark. Decidieron utilizarlas para su primera maqueta y enviarla después a diferentes sitios. Fueron contratados para dos pequeñas pero importantes salas. La primera, Bridge House y el otro en el Crocs de Rayleigh, el local más importante de Southend, en donde comenzaron a tocar todos los sábados desde el 16 de agosto de 1980. Crocs era un espacio abierto sin ningún tipo de atractivo en especial, pero que permitía un aforo magnífico. A estas noches de sintetizador las llamaban The Glamour Club. Por allí se pasearon Spandau Ballet, Culture Club, entre otros.
El vinilo de la foto, mi última adquisición importada de Alemania, es la grabación de uno de esos sábados glamourosos, concretamente el del 27 de junio de 1981 e incluye temas como Televisión Set o Price of love que nunca fueron grabadas en estudio. Una buena pieza para añadir a mi colección, de la que algún día os hablaré..
Estas fechas son perfectas para los rencuentros. Yo he tenido más de uno y entre los destacados esta joya que ha recaído en mis manos. Se trata de la biografía, revisada por Alberto Manzano, de Leonard Cohen, uno de los mejores poetas, novelistas y cantantes sin que ninguna de estas tres cualidades haga mella en la anterior. Disfrutaré estos días el paso de las horas a su lado. Esta anécdota, que transcribiré a continuación, ya la sintetizó el mismo Leonard en la entrega de los Premios Príncipe de Asturias de las Letras, que le fue entregado el 21 de octubre de este año que estamos a punto de dejar atrás. Sirvan para colofón el final de estos 365 días que guardaremos en nuestra carpeta de proyectos de vida realizados y que sirva para abrir una nueva de proyectos de vida en proceso. Que tengan un buena entrada de año 2012 y nos rencontramos pronto.
Leonard Cohen estudió un poco de piano, además de clarinete y ukelele, instrumento que tocaba en la banda del instituto: The Hillel Band. Un día entró en una tienda de empeños de la calle Craig y se compró una guitarra de segunda mano por doce dólares, en una época en que “la gente tenía la idea de que solo los comunistas tocaban la guitarra”. Poco después, desde la habitación de su casa, Leonard descubrió a un joven guitarrista flamenco que tocaba para unas chicas en el parque Murray Hill: “Tocaba de maravilla, así que un día me acerqué y le pregunté si querría enseñarme algo. Aceptó y me dio tres clases. Me enseñó el trémolo, unos cuantos encadenamientos de acordes y algunas escalas de flamenco. Pero lo más curioso es que tenía una manera muy especial de coger la guitarra y tocar. Un día que se retrasaba para darme la cuarta clase, telefoneé a la pensión donde se alojaba, Bowdy House, en el barrio más pobre de Montreal, y me dijeron que se había ahorcado. ¡Sinceramente, no creo que yo fuera tan malo! Lo llamaban el Hispano de Montreal, y debía de tener unos diecinueve años. Yo, quince. Pero aquellas tres clases de guitarra fueron las únicas que me han dado en toda la vida y formaron la base para componer muchas de mis primeras canciones, cierta combinación de acordes mayores y menores”.
"Me siento ansioso con muchas situaciones, ese es el problema. Siento angustia con todo. No puedo parar de pensar sobre algunas cosas todo el tiempo. Y esa es la parte más destructiva. Siempre se trata de temas retrospectivos. Tras las entrevistas pierdo mi tiempo pensando en lo que debería haber dicho o hecho. No puedo perder el tiempo con ese jodido bailoteo".
Cada día podemos precisar más los rumores que hace cierto tiempo veníamos comentando. Según fuentes muy cercanas a la banda, Ben Hillier será el encargado de producir el nuevo disco de Depeche Mode. Hillier, ya trabajó con U2, Smashing Pumpkins, y recientemente con The Rascals y The Horrors (Strange house), además del trabajo de estudio en el disco anterior de Depeche Mode. Otros nombres involucrados con el trabajo del nuevo disco ya están siendo conocidos, como Sie Medway Smith, que trabajó como programador en demos de Martin Gore; Christian Eigner, Andrew Phillpott y Kurt Uenala, que trabajaron con Dave en sus composiciones.
Antes de Semana Santa, los componentes del grupo se reunieron en el estudio que tiene Martin Gore en Santa Bárbara junto al productor del disco, Ben Hillier. En esta reunión se escucharon las demos que había grabado Gore junto a Hillier, y se acordó un calendario para iniciar la grabación del nuevo disco, que aparecerá el próximo otoño. Gahan volverá a colaborar como letrista (aunque dudo que en 40% del disco como se supone pedía) y presumiblemente, el grupo iniciará dicha grabación a principios del mes de mayo. Buenas nuevas, sin duda. Seguiremos informando..
