lunes, 29 de octubre de 2007

JOSE CORBACHO PRESENTARÁ "PETA ZETAS", NUEVO LATE DE A3


La productora El Terrat publica en su página web detalles del formato que prepara para Antena 3. Según anuncia será José Corbacho el conductor del espacio que se emitirá en directo. La temática del nuevo espacio serán todos aquellos referentes históricos y culturales de los años 80. Los aparatos de la época como el walkman, el VHS y la cinta de cassette. Los grupos musicales, como Modern Talking, Pet Shop Boys, Europe, Depeche Mode o Madonna. Los programas y series de televisión, como ‘La bola de cristal’, 'Verano azul', ‘El equipo A’ o 'El coche fantástico'. Todo un ejercicio de memoria histórica para nostálgicos, como quien suscribe.

Se anuncia el estreno para finales de año lo que supondría que el recién estrenado espacio de Santi Acosta 'Confidencial S.A.' sería reubicado en otro día o simplemente retrasaría su hora de inicio. Dada la audiencia del mismo, da igual. 'Peta Zetas' contará con la presencia de colaboradores e invitados que acudirán a dar su versión sobre esta época.

'Peta-Zetas' se desarrollará en un plató de estética ochentera y contará con innumerables secciones, entre las que destaca una entrevista en la que se recuperará a un mito de la década de los 80. Los colaboradores iniciales serán, si no hay nuevos cambios, Carlos Areces, Dani Martínez y Gretel Stuyck. Habrá que ver, ya que los últimos formatos de el Terrat no están a la altura, a mi parecer. Sino veánse, el fracaso de su Por fin has llegado (y eso que avisamos) y la previsible caída del Rey de la Comedia (14% en su estreno). Veremos con éste que tal..

CAMBIO DE HORARIO: ¿AHORRO RENTABLE?


"España ahorra 60 millones de euros al año en electricidad gracias al cambio horario. ¿Es posible que ésta sea la razón? ¿Nadie hace el cálculo por habitante? El ahorro medio por habitante es de más o menos un euro y medio al año. Te lo gastas en el café extra del primer día. No puede ser una razón tan ínfima la que obligue a cambiar el ritmo a cientos de millones de personas. […] "

Este pasado domingo todos los relojes de la UE se han retrasado una hora, una medida de dudosa rentabilidad que provoca más molestias que ahorro energético. El cambio de hora, de obligado cumplimiento en toda la Unión, comenzó a generalizarse a partir de 1974, cuando por la primera gran crisis del petróleo algunos gobiernos decidieron adelantar una hora los relojes durante los meses de más luz -entre marzo y finales de septiembre- para reducir el consumo de electricidad. En 1981 se adoptó una primera directiva comunitaria, que fue renovada cada cuatro años hasta que en enero de 2001 el Parlamento y el Consejo de la Unión aprobaron la novena, que daba carácter indefinido al cambio horario. El Gobierno español decidió en marzo de 2002 incorporarla mediante un real decreto a nuestro ordenamiento jurídico, y así el último domingo de marzo los relojes se adelantan una hora y se retrasan el último de octubre, como en todo el territorio comunitario.




Veamos, el ahorro energético pretendido no es el mismo en un país del norte que en uno del sur. Más concretamente en España, no tiene las mismas consecuencias en Baleares que en Galicia, zonas entre las que existe una diferencia solar de una hora. Además, en España tenemos la hora ajustada al tiempo CET, es decir Central European Time que, en realidad, es una hora más de la que corresponde a nuestro uso horario (GMT); por lo tanto, tenemos la misma hora que, por ejemplo, Bélgica, que se encuentra bastante más lejos. Pero ¿alguien se ha puesto a pensar en el horario y tipo de vida que tenemos en España respecto a otros paises?. ¿ A quién puede beneficiar el cambio de hora?. Las costumbres son otras, por ejemplo nos acostamos más tarde y por tanto tenemos las luces y la calefacción encendidas, de manera que el ahorro jamás puede ser el mismo. La Comisión Europea reconocía en 2000 que el ahorro energético era "relativamente modesto", entre un 0 y un 0,5%, tesis corroborada por la Red Eléctrica de España, que lo considera "insignificante, no relevante". Eso si, por supuesto, afectará a nuestros relojes biológicos, provocará trastornos en el sueño especialmente en niños y ancianos. ¿Porque no apostamos por construcciones sostenibles, por el hogar digital, por la energías renovables y por el transporte público? Ah, que no interesa..

viernes, 26 de octubre de 2007

DM- CURIOSIDADES


Useless es el cuarto single del álbum Ultra, lanzado el 20 de Octubre de 1997, de Depeche Mode. Useless es una canción compuesta por Martin Gore. Como lado b aparecieron mezclas de temas del mismo álbum, originalmente se iba a lanzar en Estados Unidos en su orden pero las estaciones de radio allá comenzaron a tocar Useless aun antes de que se anunciara Home como tercer sencillo, por lo cual Reprise Records se vio obligada a lanzarlos como un sólo sencillo doble con el nombre de Home / Useless.


Useless fue dirigido por Anton Corbijn y siguiendo la estela de los autos que aparecen en los vídeos de Depeche Mode que ya habíamos empezado en su momento, sigamos con este que aparece en Useless. Un curioso vehículo en el que Dave, Martin y Andy irrumpen en una escena de exteriores. Se trata de un Ford Taunus de 1980 en color amarillo con una "U" en la puerta de conductor "derecha" (una U en alusión al grabado del album ULTRA).


El modelo Taunus se ha fabricado en Europa ininterrumpidamente desde finales de la década de 1930 hasta 1994 con diversos tipos de motores y diseños. Este corresponde al de finales de los 70's. Este Taunus fue sustituido por el Ford Sierra en 1982, pero dejando el nombre para otros modelos Ford de categoría inferior. Continuará..

TODOS CONTRA EL CANON: ROBO A MANO ARMADA


El ministro de Cultura, César Antonio Molina, ha asegurado que la Ley de Propiedad Intelectual se cerró la semana pasada, debido al acuerdo con el Ministerio de Industria, Turismo y Comercio y a pesar del varapalo de la UE al canon digital español, se aplicará en Enero 2008!!. Vigente hasta ahora la ley de 1992, refundida en 1996, se establecía el pago de un canon para los soportes que permitían la copia de obras artísticas, como las cintas de cassete o de vídeo. La nueva ley pretende transponer a la legislación española la directiva europea sobre la Sociedad de la Información, y trasladar dicho canon a los soportes digitales, estableciendo que no sólo los CD y DVD vírgenes, sino las tarjetas de memoria, reproductores MP3 e incluso teléfonos móviles capaces de reproducir música, estarán sujetos al pago del canon. O sea, una vergüenza y una injusticia de armas tomar. ¡Todos contra el canon!

Se calcula que los teléfonos móviles o agendas electrónicas con MP3, programas que comprimen archivos audiovisuales, tendrán un canon de 1,50 euros (50 céntimos por cada teléfono móvil y 3 euros por cada reproductor MP3) en la nueva lista de tarifas que maneja la Administración, mientras que el canon digital supondrá hasta un 60% del precio de CDs y DVDs, según José Pérez, director de ASIMELEC (Asociación Multisectorial de empresas españolas de electrónica y comunicaciones).

"Es como un cuento perverso en el que los poetas atracan a su pueblo, los cantantes llaman piratas o pendejos electrónicos a los ciudadanos honestos, los músicos cambian sus instrumentos por calculadoras y a los autores les inspira la letra de las leyes y de los reglamentos para aplicar tasas. Una verdadera pesadilla, para salir de la cual basta con abrir los ojos y no dejarse engañar".


Novedades de la LPI

Estos son los puntos más importantes en los que se modifica la Ley de Propiedad Intelectual:

Copia privada: En la nueva ley se sigue reconociendo el derecho a la copia privada, pero se restringe. Ahora la copia privada de una obra debe realizarse siempre a partir de una copia obtenida legalmente, y tiene que ser una persona física quien lo haga, no un sistema informático. De este modo quedan excluidas definitivamente las redes P2P de este concepto.

Canon para soportes digitales: El canon sirve para compensar a los autores por las copias privadas que se realicen de su obra. En la nueva ley el canon alcanza casi todos los soportes digitales, incluyendo CD y DVD grabables, reproductores MP3, tarjetas de memoria e incluso teléfonos móviles. Quedan de momento exentos los discos duros y las conexiones ADSL.

Puesta a disposición interactiva: Los autores y creadores que difundan sus obras a través de Internet también tendrán una compensación por lo que se denomina "derecho de puesta a disposición interactiva".

Número de copias: Aunque se trató la posibilidad de limitar el número de copias privadas a tres, en el texto definitivo no hay tal límite. Sin embargo, sí que hay límites al número de copias privadas en bibliotecas, museos y mundo de la enseñanza.


Además, Según los estudios de la propia SGAE los artistas tan solo cobran un promedio del 6% por cada CD vendido, siendo el porcentaje restante para las entidades de gestión de derechos y discográficas y se espera un incremento de 500 millones de euros en la recaudación de cánones sobre los derechos de autor en Europa en 2009. ¡¡Manos arriba, esto es un atraco!!

jueves, 25 de octubre de 2007

LA FOTO

"España se rompe"

Foto hecha en Salàs del Pallars

Mariano Rajoy se enfrentó anteayer a la ciencia. En contra del consenso científico mundial, que considera el cambio climático producido por el hombre como una de las mayores amenazas contra la humanidad, Rajoy negó que se trate de un problema mundial. Y lo hizo basándose en un primo suyo catedrático de Física y confundiendo clima y tiempo, conceptos elementales. Ante tal necedad, mejor un "sin comentarios".

miércoles, 24 de octubre de 2007

JACQUES BERNOUILLI: UNO NO SE PUEDE FIAR NI MUERTO



Hay una historia de Jacques Bernouilli. matemático y físco suizo (1654-1705), que es realmente curiosa. Se maravilló tanto con una curva que la llamó espiral mirabilis (la de la foto). Y no es para menos, si tenemos en cuenta algunas de las cosas que consiguió con esta curva :

La expresó en polares (lo cual justifica su otro nombre de espiral logarítmica), verificó que mientras que el ángulo de giro aumenta en progresión aritmética, el radio correspondiente lo hace en progresión geométrica, verificó su autosemejanza, lo que la emparenta con los fractales y encontró que coincide con su evoluta, con su podaria, con su cáustica de reflexión y con su cáustica de refracción. Hasta aquí bien, para quien lo entienda.

Tan orgulloso estaba de haberlo descubierto que pidió fuese grabada en su lápida junto a la expresión Eadem mutata resurgo (aunque cambiado resurgiré), aludiendo a las propiedades de la espiral. Y así se puede ver en la tumba del matemático en Basilea, aunque con una salvedad y ahí radica la curiosidad: el cantero cometió un lapsus y en lugar de la espiral logarítmica le dibujaron en la tumba una espiral de Arquímedes. Lo dicho, ni muerto uno se puede fiar.


En su epitafio se lee:

Amado por su familia: Jacob Bernoulli, el incomparable matemático, más de 18 años profesor de la Universidad de Basilea, miembro de las Reales Academias de París y Berlín, famoso por sus escritos, por una enfermedad crónica, completamente lúcido hasta su muerte, en el año de gracia de 1705, el 16 de agosto, a la edad de 50 años y 6 meses, falleció esperando la resurrección. Judith Stupan su mujer durante 20 años, ha erigido un monumento junto con sus dos hijos al marido y padre que tanto echan de menos.

martes, 23 de octubre de 2007

SOY UNA HORMIGA MÁS DEL HORMIGUERO DE PABLO MOTOS


A pesar de que el espacio de humor presentado por Pablo MotosEl Hormiguero” de Cuatro, que habitualmente suele registrar datos por encima del 10% de share, este jueves tan sólo anotara un 6,9% de la audiencia (1.230.000 personas) no creo que sea un síntoma de agotamiento de uno de los programas más frescos de la televisión. Programa en directo que mezcla comedia, ciencia, monólogo, gags, los momentos “teniente”, actualidad, y frases de humor dichas por niños. Además cuentan con las colaboraciones magistrales de Luís Piedrahita (recientemente director de cine por La habitación de Fermat), Flipy (científico loco), y las hormigas más irónicas de la televisión Trancas y Barrancas. Todo ello en 40 minutos diarios, que consiguen entretener más que divertir.

Es un programa que está perfectamente ubicado en la parrilla, a pesar de que el señor Jose Luís Moreno venza en share cada día con su adaptación del “formato de las camas” de su Noche de fiesta que pasó a Matrimoniadas, y que finalmente ha derivado en sus Escenas de Matrimonio. Acepto su victoria, no obstante. No soportaba Camera Café. Pero desde este humilde blog, un apoyo a programas que pretenden ir más allá de lo soez, vulgar y mezquino para aportar un formato sólido que desborde ingenio. El programa está basado en el programa de radio emitido en M80 Radio, cuyo director era el mismo Pablo Motos, programa que se emitió hasta junio de 2007 con el mismo equipo de la tele.


Juan-Trancas-Ajenjo (derecha) y Damián-Barrancas-Cigarro (izquierda)

Por cierto, como curiosidad, Trancas es la hormiga cínica, con las cejas más pobladas y dos dientes en el centro y Barrancas, la del diente a un lado es más tierna . Pues bien, las voces las ponen Ajenjo y Cigarro, o mejor dicho Juan Ibáñez Pérez (Trancas) que además participó en el Club de la comedia y Damián Molla Herman (Barrancas), que también participó en el Club de la comedia y en Cuatrosfera. Ambos son los chicos que aparecen en la sección el Kiosco del programa. No lo sabía hasta de día de hoy. Siempre se aprende algo..

lunes, 22 de octubre de 2007

DAVE GAHAN: SIN GIRA PREVISTA PARA HOURGLASS Y CON PROYECTOS DE FUTURO CON DEPECHE MODE EN 2008

Actualización:


Extracto de una entrevista de Dave Gahan a 20 minutos: (vídeo)


- Piensa hacer una gira con este disco?


Por ahora no lo tengo planeado, pero veremos qué pasa con el disco. Se hará si a la gente le interesa.
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- ¿Que graben discos en solitario perjudica la relación entre los Depeche Mode?

Para mí, al menos, es un estímulo. Además, en el último álbum de Depeche Mode, Playing the Angel, nos dimos cuenta de que podíamos compartir ideas y tanto Martin como yo colaboramos con algunas canciones. Creo que fue saludable desafiar el concepto de Depeche Mode y alimentar nuestro trabajo como grupo. Llevamos muchos años trabajando juntos, y debemos cambiar, asumir riesgos.


21 de octubre de 2007



Extracto de una entrevista de Dave Gahan a EFE:


'Siempre he creído en la importancia de la voz y la presencia del cantante dentro de un grupo, sin necesidad de que éste se dedique a escribir las canciones, porque creo que en él está el hacerlas o no suyas'.

'Todo ha sido mucho más rápido, componía y grababa al mismo tiempo', asegura Gahan, quien no duda en decir que 'Hourglass' -lo publica esta semana con EMI Music- es una 'especie de continuación' de 'Playing the angel'.

'Es un trabajo -destaca- que capta muy bien el momento en textos y melodías, porque tenía las cosas muy claras y porque ha sido creado desde la libertad y sin presiones, ni fechas de entrega'.

En él, 'la electrónica es mucho más evidente', incluso ha 'manipulado el sonido orgánico con sintetizadores y máquinas', para que todo fuera más evidente.
Con títulos como 'Kingdom', 'Miracles' o 'Down', Dave Gahan reconoce que los textos tratan sobre su propia vida y hacia dónde dirige sus pasos, aunque al mismo tiempo y con unos muy cuidados 45 años, asegura que no le preocupa 'lo más mínimo' el paso del tiempo, 'después de todo lo vivido'.


'Me interesa -comenta- más el día a día, si llueve o no, mis hijos,..., cosas de ese tipo. He vivido mucho, sí, pero todo se ha ido matizando con el tiempo'. De ahí canciones como 'Endless', en las que dice sentir como si viviera un 'nuevo comienzo, en cuanto a lo profesional y a lo familiar'.

'Veo que cada vez soy mejor ser humano o por lo menos lo intento', concluye Gahan, quien está de acuerdo con que el álbum tiene muchos 'momentos melancólicos', pero es que la melancolía es una parte muy importante en su vida y en su música. A pesar de que 'Hourglass' tiene mucho de electrónica, el músico británico no suele escuchar mucha música de este tipo, porque cree que 'está muy mal utilizada', incluso dice que de todos los grupos que hay en el mercado, sigue prefiriendo a Kraftwerk.
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La realidad es que Dave Gahan no se siente parte de 'lo que ocurre en el mundo de la música'. 'La industria -añade- apuesta por los comercial y efímero, pero la gente busca un disco o una canción con lo que identificarse y eso es lo que hay que darle'.

No habrá gira en solitario, pero sí que prepara remezclas de canciones como 'Kingdom' o 'Deeper and deeper', y a finales de año comenzará a trabajar en el nuevo álbum de Depeche Mode. 'Ahora mismo no pienso en un disco para el grupo, pero Martin está ya haciendo canciones y creo que muy buenas', afirma.

Fuente : aquí

viernes, 19 de octubre de 2007

EL TELEGRAMA DE LEJEUNE-DIRICHLET A SU SUEGRO


Johann Peter Gustav Lejeune Dirichlet (Düren, 1805 - 1859) fue un matemático alemán al que se le atribuye la definición "formal" moderna de una función. Su familia era natural del pueblo de Richelet en Bélgica, de donde su apellido "Lejeune Dirichlet" ("le jeune de Richelet" = "el joven de Richelet") derivó, y ese era el lugar donde vivió su abuelo. Sus aportaciones más relevantes se centraron en el campo de la teoría de números, prestando especial atención al estudio de las series, y desarrolló la teoría de las series de Fourier. Se casó con Rebecka Mendelssohn, que venía de una distinguida familia de judíos conversos. Era la nieta del filósofo Moses Mendelssohn, hija de Abraham Mendelssohn Bartholdy y hermana del compositor Felix Mendelssohn Bartholdy. Pues bien, se ve que el matemático Lejeune-Dirichlet no era partidario de escribir cartas y se cuenta que una de las pocas veces que escribió alguna misiva fue en el nacimiento de su primer hijo. Dirichlet envió un telegrama a su suegro con el mensaje siguiente :

2+1 = 3

LA FOTO

" Más clarito el agua. Están avisados."

Foto hecha en la exposición TE'N RECORDES? en Salàs del Pallars

miércoles, 17 de octubre de 2007

EL MISTERIO DE LA REALIDAD PARA IKER JIMENEZ


¿Te gusta lo desconocido? ¿Te atraen los fenómenos sin explicación? ¿Eres de los que disfruta con el universo de lo misterioso? Si la respuesta es un rotundo sí, no pierdan el tiempo viendo el programa de Iker Jimenez en Cuatro. Me quedo con Miguel Blanco en tiempos de Gomaespuma en m80 Radio. Y es que, al igual que Alfonso Arús que lo llama "vendemotos" no me creo nada de lo que veo en Cuarto Milenio a pesar de ser un programa que pretende entretener como lo hacía el de Fernando Jimenez del Oso, pero se queda a medias. Provoca diferentes estados de incredulidad, risa y, por momentos, cada vez los más, vergüenza ajena. la pareja televisiva (Iker & Carmen Porter) retuercen la verdad como nadie y consiguen hacer creer a vueltas de distorsión y leyendas urbanas que el misterio siempre está presente. Le regalo a Iker esta historia. Tal vez la quiera investigar en su programa o plasmarla en uno de sus múltiples libros :

Durante meses se creyó en la maldición de la habitación 311 del Hospital municipal de África del Sur. Cada viernes por la mañana, las enfermeras descubrían un muerto en esta habitación de terapia intensiva. Es cierto que todos los pacientes habían sufrido tratamientos importantes, pero no estaban en peligro de muerte. El equipo médico, perplejo, pensó en contaminación bacteriológica del aire en la habitación. Alertados por las familias de las víctimas, las autoridades pidieron una investigación. Los «inquilinos» de la 311 seguían muriendo a un ritmo semanal y se terminó por organizar un escondite en la habitación (para vigilar lo que ocurría). Y el misterio se disipó: cada viernes por la mañana cerca de las 6, la mujer de la limpieza desenchufaba el respirador artificial del paciente para conectar su aspiradora…

DM - CURIOSIDADES

Sibeling junto a Mephisto son las dos caras b instrumentales de Enjoy the Silence, uno de los mayores éxitos de Depeche Mode. Hoy hablaremos de Sibeling, titulada así en honor al compositor finlandés Johan Julius Christian Sibelius, a pesar de que también existe la posibilidad de que provenga de la palabra inglesa sibling (es decir tu hermanastro/a de padre o madre común) o de otros significados como "familia". A pesar de todo, Martin Gore es un gran melómano y amante de compositores tan diferentes como los que ha versionado en su Counterfeit e.p. (EP, 1989) y Counterfeit² (2003), además de tener artistas favoritos como Elvis Presley, Gary Glitter, The Beatles o el mismo Sibelius entre otros, de ahí que es posible que se trate de un homenaje a este compositor.


Este mago de la orquesta, lamentó siempre no haber podido ser violinista, a pesar de que supo cantar como nadie el alma del pueblo finlandés y los paisajes nórdicos que tanto amaba. Un compositor al que con frecuencia se acusó de no ser más que el cantor de una etnia, pero que supo con sus sinfonías y sus poemas sinfónicos, situarse junto a los más grandes sinfonistas del mundo europeo. El núcleo de su música es la colección de Siete Sinfonías, a pesar de que existe evidencia sustancial sobre una Octava Sinfonía en la que trabajó Sibelius.


Para su país, Sibelius era y es todavía hoy un objeto de culto, un músico que, en tiempos de la dominación rusa, supo expresar las reivindicaciones de su pueblo, un músico, en fin, que contribuyó a que la cultura finesa franquease las fronteras de su país.

Monumento a Sibelius en Helsinki

lunes, 15 de octubre de 2007

ENTRE LA VIDA Y LA MUERTE


En la revista del IES Victoria Kent: Cría Cuervos de 1999 se pudo leer el siguiente artículo. Parece que algunos trabajadores de Pompas Fúnebres han acumulado una cantidad excesiva de mercurio en su organismo. Aunque lo más curioso e interesante es la causa de ese exceso. Después de investigar y constatar que se trata de personas que trabajan en crematorios, se ha llegado a la conclusión de que la culpa es de los muertos. Resulta que muchas personas llevan empastes en la dentadura hechos con amalgamas (mezcla de mercurio con otros metales), de forma que, cuando las queman, el mercurio se libera en forma gaseosa y pasa al aire. Así que las personas que permanecen mucho tiempo en las proximidades del crematorio van incorporándolo a su organismo. Y es que el mercurio es venenoso. En fin, cosas de la vida ... y de la muerte.

DVD PRESENTACIÓN "COL.LECCIÓ ULLS" DE JOEL MIRÓ




Calendario del artista:

"Un petit racó de l'univers" de la “Col·lecció Ulls” en Granollers del 08/11/07 - 05/12/07 en la Sala d'actes de la Biblioteca Roca Umbert de Granollers al lado de la Fàbrica de les Arts.

Del 15/09/07 - 23/09/07 en el Museu Comarcal del Pallars Jussà en Tremp se expondrá una baldosa pintada al fresco realizada en su día en Sant Roc (Salàs del Pallars)

Del 15/10/07 - 28/10/07 en la Exposició Pintors Pallaresos. Común de particulares de La Pobla de Segur.

jueves, 11 de octubre de 2007

HOY SE ESTRENA LA OPERA PRIMA DE JUAN ANTONIO BAYONA : " EL ORFANATO"

Lo reconozco. No conocía al barcelonés Juan Antonio Bayona, a pesar de ser uno de los más destacados creadores de videoclips de España, habiendo creado grandes vídeos para Camela, OBK (valedor de un premio Ondas por el vídeo Tu sigue así), Fangoria o Ella baila sola (visto ayer en el programa Silenci? de Canal 33). Además ha realizado un par de cortometrajes premiados en distintos festivales ("Mis vacaciones" y "El hombre esponja").

Y ahora llega "El Orfanato", que se estrena hoy y que supongo que iré a ver este domingo. Narra la historia de Laura, una mujer que regresa a su caserón familiar decidida a montar en él un orfanato. Poco después, su propio hijo, Simón, se echa un amigo invisible. El agumento sugiere una historia sobrenatural, otro ejercicio de cine de terror de altura del que han sido hasta ahora, al menos desde mi más sublime ignorancia cinéfila, Alejandro Amenábar, Guillermo del Toro o Jaume Balagueró.

Guillermo del Toro, es además el padrino de Bayona en este proyecto y uno de los productores de la película. La amistad entre ambos se remonta al año 1993, cuando el director mexicano presentaba en el Festival de Cine Fantástico de Sitges su ópera prima, “Cronos”. Catorce años más tarde, tiempo en el que su relación no se ha roto en ningún momento, Bayona ha cogido el relevo. El guión de “El Orfanato” es de Sergio G. Sánchez, director del corto de terror "7337" (2000), pieza que llamó la atención de Guillermo del Toro, cuyo siguiente proyecto a continuación de "Hellboy 2" y con el que planea cerrar su "trilogía" de terror/fantasía oscura rodada en España y ambientada en la Guerra Civil se llama "3993" (obsérvese el parecido entre "7337" y "3993"). En el reparto, Belén Rueda (la protagonista) y Geraldine Chaplin. El film se ha rodado en Llanes, Asturias, desde mayo del año pasado. Produce Grupo Rodar (los productores independientes de "El habitante incierto" de Guillem Morales) con colaboración de T5.

Fuente : aquí

LA FOTO


Lo prometido es deuda. El otro día os dejé con la foto de ese licor en el que "nadaba" esa enorme serpiente en Laos, y hoy: ¡ A las ricas larvas fritas de avispa, insectos acuáticos, saltamontes, gusanos fritos y demás delicatessen!. Y es que en los mercados tailandeses uno puede disfrutar de alimentos ricos en proteínas. Imaginen que están sentados en una mesa y que les sirven un tazón de gruesas y viscosas larvas. Quizás a algunos de nosotros se nos revolvería el estómago, pero en otros países esa misma comida se considera un manjar exquisito. Esta foto pertenece a uno de los mercados de Bangkok y al abanico de posibilidades fritas que uno puede degustar. ¡ Que ustedes lo disfruten!.

¡ FELICES 30 AÑOS, CÓDIGOS DE BARRAS!



El pasado día 3 de octubre se celebró una onomástica especial. Y es que nuestro código de barras de cada día cumple nada más y nada menos que 30 años en España, igual que el número de barras negras. Cuéntelas es un grato ejercicio. A cada número del código le corresponden dos barras negras, seis barras "marcadoras" que son las dos barras finas del principio, al final y a la mitad del código de barras. No se me pierdan.

Si hay 30 barras y seis de ellas son las marcadoras, por tanto, invariables, las otras 24 corresponden a los números del código; dos a cada número. Sin embargo, hay 13 números. Sigamos con la locura. Los códigos de barras que encontramos en las etiquetas siguen un estándar llamado EAN-13, basado en un estándar inventado en los EE.UU., llamado UPC-A. Este estándar dice que el código de barras lleva 12 cifras e indica cómo se codifican las cifras.




Las primeras cifras de un código de barras EAN-13 determinan el país al que corresponde ese código de barras; por ejemplo, España tiene el 84. Las siguientes cifras identifican al fabricante. En cada país hay un organismo encargado de darles números a los distintos fabricantes, asegurando que no haya dos con el mismo número. Los siguientes dígitos corresponden al producto; este número es asignado por el propio fabricante. Esta jerarquía de asignaciones permite asegurar que no existan en el mundo dos productos con el mismo código de barras.

Las longitudes de los códigos de fabricante y producto dependen de la autoridad nacional; normalmente, el código de fabricante tiene cuatro o cinco cifras; sin embargo, si un determinado fabricante tiene previsto fabricar pocos productos, como no va a necesitar las cinco cifras para los productos, para evitar que se desperdicie "espacio de códigos", puede comprar un código de fabricante con más cifras. La última cifra del código es un "dígito de control", que se calcula a partir de las otras cifras, y que sirve para detectar errores a la hora de leer o teclear el código de barras. Y hasta aquí todo sobre códigos de barras. Para más información : aquí

Y, por cierto, felicidades código de barras !!

miércoles, 10 de octubre de 2007

DM - CURIOSIDADES


Siguiendo el hilo de los autos que han aparecido en los vídeos de Depeche Mode, seguimos con una nueva aportación. Así pues, todo el video recopilación que recorre los singles del trabajo de estudio de Depeche Mode, Strange Too se sitúa en una especie de poblado americano con autocine y en un "Heartbeat Of America" iconoclasta como lo es el Chevrolet "Chevy" Bel Air Convertible en su versión mas exitosa de 1957 y en color rojo. Este auto se construyó con rotundo durante toda la década de los 50's y con modificaciones de diseño radicales de un año a otro. Todos los Bel Air's fueron diseñados por Harley Earl, icono del diseño automotriz americano. Es curioso que no sólo en el video aparece uno real sino también uno a escala. Las tres millones de unidades vendidas (700.000 de ellas en 1957) venían en color rojo como base (el resto a pedido del cliente en las concesionarias).


EINSTEIN, EL CHOFER Y LA CONFERENCIA

Se cuenta que en los años 20 cuando Albert Einstein empezaba a ser conocido por su teoría de la relatividad, era con frecuencia solicitado por las universidades para dar conferencias. Dado que no le gustaba conducir y sin embargo el coche le resultaba muy cómodo para sus desplazamientos, contrató los servicios de un chofer. Después de varios días de viaje, Einstein le comentó al chofer lo aburrido que era repetir lo mismo una y otra vez. "Si quiere", le dijo el chofer, "le puedo sustituir por una noche. He oído su conferencia tantas veces que la puedo recitar palabra por palabra". Einstein le tomó la palabra y antes de llegar al siguiente lugar, intercambiaron sus ropas y Einstein se puso al volante.

Llegaron a la sala donde se iba a celebran la conferencia y como ninguno de los académicos presentes conocía a Einstein, no se descubrió el engaño. El chofer expuso la conferencia que había oído a repetir tantas veces a Einstein. Al final, un profesor en la audiencia le hizo una pregunta. El chofer no tenía ni idea de cual podía ser la respuesta, sin embargo tuvo un golpe de inspiración y le contesto: "La pregunta que me hace es tan sencilla que dejaré que mi chofer, que se encuentra al final de la sala, se la responda".

martes, 9 de octubre de 2007

AI ESCARGOT: EL SUDOKU MÁS DIFÍCIL DEL MUNDO


Me gusta hacer de vez en cuando un sudoku. Los descubrí hace un par de años y reconozco que me enganché, a pesar de que si algunos de ellos suponían un dolor de cabeza espantoso, otros suponían un pasatiempos de lo más entretenido. Arto Inkala, un matemático finlandés experto en matemática aplicada, creó el Sudoku más díficil del mundo como un reto personal. Necesitó tres meses y un billón de combinaciones numéricas para conseguir el AI Escargot. El nombre de este sudoku vino dado por la semejanza del sudoku con un caracol, ya que según el autor resolverlo es como disfrutar de un placer culinario intelectual. Para poder encontrar la solución, Inkala nos avisó que era necesario partir de hasta ocho opciones numéricas a la vez, algo complejo de por sí teniendo en cuenta que las variantes de sudoku más complicadas como mucho combinan dos o tres combinaciones. El sudoku ha sido resuelto por algunos expertos. Hay más sudokus de Inkala en la web sudoku.com. Pasen, tomen asiento y prepárense. Están invitados a la enajenación de las cifras.

lunes, 8 de octubre de 2007

LA FOTO

EL NEGOCIO DE LAS ELÉCTRICAS EN EL STAND BY


El otro día viendo el programa “Que Desperdicio” hablaron del gasto que supone tener los aparatos electrónicos en espera o stand by. Y es que este consumo silencioso e inútil en la gran mayoría de los casos, supone entre un 5 y un 10 % del total de la energía consumida, mientras que en oficinas y comercios es una cantidad seguramente mucho mayor. El cálculo aproximado que daban al respecto era de unos 6.000 millones de euros al año en este tipo de consumos. En EEUU este gasto alcanza 5.000 millones de dólares anuales en total. Imagínense.

La causa de este consumo la hallamos en las fuentes de alimentación o transformadores de corriente que la mayoría de electrodomésticos, cargadores de gadgets, aparatos audiovisuales o equipos informáticos que no se apagan cuando dejamos el equipo en espera.


Hagamos unos números rápidos. Una familia media de 4 personas con un piso medianamente equipado, el consumo en espera llega fácilmente a los 51 euros anuales. Con sintonizador TDT, módem de banda ancha, teléfono inalámbrico y otros aparatos extra, el gasto puede llegar a los 100 euros en Stand By. Y es que hay equipos que no se apagan (vídeo, dvd, tdt, etc) por aquello de la hora. Es que si lo apago se va la hora. Ya pero de momento y a pesar que el consumo individual no parezca una locura, piensen que las compañías eléctricas celebran nuestros descuidos energéticos.

viernes, 5 de octubre de 2007

EL PREESTRENO DEL PRIMER CAPÍTULO DE LA CUARTA TEMPORADA DE HOUSE EN CUATRO


Cuatro preestrena la cuarta temporada de House el 25 de octubre a las 22 horas. Pero no sean impacientes, se trata tan sólo del primer capítulo, cuyo estreno ha supuesto en Estados Unidos ha reunido una audiencia de más de 18 millones de espectadores, una acción pionera y sin precedentes en la televisión en España. En "Alone", House, solo, sin la ayuda de su equipo para resolver los casos, debe diagnosticar y curar a una mujer en estado grave que ha sobrevivido a un accidente en la oficina. Durante el seguimiento de la paciente, Cuddy insiste a House para que seleccione a su nuevo equipo. Situación que incomoda sobremanera al doctor. La resolución de la paciente será una gran sorpresa. El último estudio de GECA que considera a House la serie internacional mejor valorada por los espectadores españoles, y a Cuatro la cadena de las series, a gran distancia de sus competidoras.



Más novedades aquí.

EL PESO DEL CEREBRO DE BISCHOFF


Theodor Ludwig Wilhelm Bischoff (1807-1882) fue un anatomista y fisiólogo alemán que ejerció como profesor de anatomía en la Universidad de Heidelberg, de fisiología en la Universidad de Giessen y de ambas materias en la Universidad de Munich. Tras decenas de años investigando el cerebro humano hizo públicos sus estudios en los cuales decía que el peso medio del cerebro del hombre era de 1.350 gramos, mientras que el promedio para las mujeres era de 1.250 gramos. Sus alta convicción machista hizo que viviese toda su vida convencido de que la mujer era un ser de menor capacidad intelectual que cualquier hombre.A su muerte, Bischoff donó su propio cerebro a la ciencia. El análisis indicó que pesaba 1.245 gramos.

DM - CURIOSIDADES


Stripped es uno de los singles del álbum Black Celebration de Depeche Mode, lanzado en 7” y 12” en 1986. El grupo alemán Rammstein grabó una versión de Stripped en 1998 para el álbum tributo a Depeche Mode For the Masses de ese mismo año, e incluso la lanzó también como sencillo propio. El vídeo de Stripped fue dirigido por Peter Care, el último de los tres videos que realizó para Depeche Mode después de Shake the Disease e It's Called a Heart. La curiosidad de hoy se refiere a este video y siguiendo con la temática de los automóviles que iniciamos el otro día.


Al inicio de la canción de Stripped se oye un auto arrancar que resulta ser uno de los autos mas populares de UK, el Rover P6, que fue producido entre 1976 y 1986. Aunque esto es cuestionable en el estudio, pues en realidad el sonido de arranque de motor de la canción es un Porshe 911, propiedad de Dave Gahan. Cuando Dave sale cantando por segunda vez el estribillo (Take my hands ... Come back to the land) detrás de él aparece un Citroën de la serie GS, vehículo que en 1975 sería el que suplantaría al inolvidable DS, pero nunca obtuvo la legendaria popularidad; aún así fué muy exitoso hasta el punto de fabricarse por mas de 16 años (1970-1986). Específicamente el que sale en el video es un GSA.

jueves, 4 de octubre de 2007

MAS NOVEDADES DE PET SHOP BOYS: DISCO 4 Y ASICS FESTIVAL


El próximo 8 de octubre, se editará la cuarta entrega de la serie Disco, los discos en los que Neil Tennant y Chris Lowe, miembros de Pet Shop Boys han venido recopilando los remixes que de sus propios temas realizaban otros artistas. "Disco 4" difiere de anteriores entregas porque está mayoritariamente compuesto por las remezclas que Pet Shop Boys han realizado de artistas como The Killers, Madonna, Yoko Ono, Rammstein, Atomizer y David Bowie. El contenido del álbum se completa con una nueva remezcla de "Integral" y el maxi-mix del single "I'm With Stupid", ambos pertenecientes a "Fundamental", último lanzamiento del dúo. El 11 de octubre, Pet Shop Boys estarán actuando en Zaragoza con motivo de las Fiestas del Pilar (Pabellón Municipal de Valdespartera). Un día después, el 12 de octubre, Pet Shop Boys actuarán en Barcelona dentro del Festival Asics (Palau Sant Jordi), del que ya hablamos en su día.


Listado de temas de "Disco 4" :

01. The Killers: Read My Mind (PSB Stars Are Blazing mix)
02. David Bowie with Pet Shop Boys: Hallo Spaceboy (PSB Extended mix)
03. Pet Shop Boys: Integral (PSB Perfect Immaculate mix)
04. Yoko Ono: Walking On Thin Ice (PSB Electro mix)
05. Madonna: Sorry (PSB Maxi-mix)
06. Atomizer: Hooked On Radiation (PSB Orange Alert mix)
07. Rammstein: Mein Teil (PSB There Are No Guitars On This mix)
08. Pet Shop Boys: I´m with Stupid (PSB Maxi-mix)

TDT + MUCHACHADA NUI = ANTENIZATE!!

Muchas son las campañas como la de la Asociación para la Implantación y el Desarrollo de la Televisión Digital Terrestre (Impulsa TDT) que continúa con su labor proactiva de divulgación e información a los principales agentes que intervienen en el proceso de transición hacia la televisión digital. La campaña divulgativa a nivel nacional, antes de que se produzca el apagón analógico el próximo 3 de abril de 2010. A partir de esa fecha, la televisión analógica ya no funcionará sin la ayuda de un decodificador y, en la mayoría de los casos, es necesaria una instalación previa para la recepción de la señal digital en los edificios. Muchas son las explicaciones pero seguro que ninguna tan efectiva como la que ví el otro día en el programa de culto Muchachada Nui. Están advertidos: después de ver el vídeo es muy probable que ya no deseen que su señal analógica desaparezca de sus vidas.






EL HOMBRE QUE NUNCA TIRABA NADA : ILYA KABAKOV

(click para agrandar - No tiene desperdicio)

En una exposición en Oslo tuve el placer de experimentar algo totalmente distinto. Un placer casi asfixiante. Se trataba de una obra del artista y el crítico Ilya Kabakov. El título de la misma ‘The Man Who Never Threw Anything Away’ (1995). El Museo de Arte Contemporáneo acoge la colección de arte noruego e internacional desde la posguerra a la actualidad más importante de Noruega. Es el llamado Museet for Samtidskunst. Pues bien, la obra de Kabakov era un museo de basura dedicado al Hombre que Nunca Tiraba Nada. Entré en la sala, a pesar de que parecía cerrada al público, y allí sólo, experimenté en primera persona la manía obsesiva de coleccionar todo, cualquier cosa por nimia que ésta pueda presentarse y la pasión por el orden de cada una de las cosas. Una especie de síndrome de Diógenes cogido de la mano por una obsesión por el orden compulsivo. En las fotografías se aprecia cada uno de los objetos clasificados (un trocito de cristal, un tronquito, un fragmento de una cáscara de huevo, etc.). Una crítica feroz y efectiva sobre la manía de acumular y no saber deshacerse de las cosas que nos puede invadir, en mayor o menor grado, a cada uno de nosotros. Una invitación al ahogo y a la reflexión.




miércoles, 3 de octubre de 2007

YO SOY EL PAPA


En cierta ocasión Bertrand Russell (1872-1970) estaba especulando sobre enunciados condicionales del tipo : "Si llueve las calles están mojadas" y afirmaba que de un enunciado falso se puede deducir cualquier cosa. Alguien que le escuchaba le interrumpió con la siguiente pregunta :
K
"Quiere usted decir que si 2 + 2 = 5, entonces usted es el Papa".

Russell contestó afirmativamente y procedió a demostrarlo de la siguiente manera :

"Si suponemos que 2 + 2 = 5, entonces estará de acuerdo que si restamos 2 de cada lado obtenemos 2 = 3. Invirtiendo la igualdad y restando 1 de cada lado, da 2 = 1. Como el Papa y yo somos dos personas y 2 = 1 entonces el Papa y yo somos uno, luego yo soy el Papa".

CLIENT: TALANTE ELECTRO-CABARETERO EN BARCELONA


La primera vez que Andy Fletcher de Depeche Mode aterrizó en la sala Razzmatazz para presentar su DJ SET en 2003 se trajo de la mano a un grupo que presentaba en exclusiva: Client y estuve allí para disfrutarlo. Estas chicas han demostrado este año además en su trayectoria musical que lo suyo no es el continuismo ni repetir una y otra vez los mismos acordes en cada lanzamiento. Andrew Fletcher les dió la alternativa con Toast Hawaii, el sello creado a la medida de las británicas. En su debut discográfico Client apuraron para subirse al último tren del electroclash y facturar uno de los álbumes más frescos y efervescentes de la temporada. Tuve el placer de disfrutar de su directo, besar sus inglesas mejillas y conseguir este par de firmas que guardo en mi recaudo.



Su segundo trabajo ‘City’ dejó en la cuneta parte de la esencia sintética de su predecesor poniendo en su lugar un pop electrónico de salón con grandes dosis de glamour y un montón de guiños al brit-pop. La tercera entrega de las féminas y el álbum que nos ocupa, ‘Heartland’, trae consigo otro carro de cambios. Ya sin el mecenazgo de Andy y su Toast Hawaii el disco llega cobijado por Out Of Line en Europa (salvo UK y Escandinavia) y Metropolis en América. Además el grupo ha pasado a ser cosa de tres con la incorporación de Emily Strange enfundada en su traje de azafata bajo el sobrenombre de ‘Client E’.


Su sonido ha seguido evolucionando muy notablemente. El paso a unas discográficas centradas principalmente en propuestas electrónicas no ha sido inconveniente para enfocar sus composiciones desde un ángulo de visión más orgánico y menos bailable, en el que los ritmos programados han cedido parte de su protagonismo a percusiones reales y guitarras eléctricas. De la misma manera se ha dado otra vuelta de tuerca al talante electro-cabaretero que ya se vislumbraba en ‘City’ haciéndolo más evidente y acercándolo mucho al trabajo de Goldfrapp. El tracklist muy fácil de digerir, sobre todo en la primera mitad del CD, y por tanto muy recomendable. A destacar : ‘Drive’ , ‘Lights Go Out’ ‘It’s Not Over’ y ‘Someone To Hurt’ y ‘Monkey On My Back’. Además las tendremos próximamente en Barcelona, concretamente el 11 de Octubre en la Sala Apollo Barcelona.